Parmi les réalisations artistiques majeures du monde occidental, la Basiliquede San Lorenzo, l'Ancienne Sacristie, la Nouvelle Sacristie, la Chapelle des Princes et la Bibliothèque Laurenziana combinent un art individuel inestimable trésors dans un cadre d'une architecture exceptionnelle. Probablement les plus grands mécènes du monde des arts, la famille Médicis a réuni les maîtres de leur époque pour construire un complexe d'églises pour leur propre culte et comme mausolée pour des générations de la puissante famille.
C'est ainsi que Brunelleschi, Donatello et Michel-Ange ont tous participé à la construction et à la décoration de San Lorenzo. Ajoutez les œuvres d'Andrea Verrocchio, d'Agnolo Bronzino et de Filippo Lippi et vous avez presque un who's who des artistes du XVe siècle travaillant dans la ville. Pour les amateurs d'art, c'est l'un des endroits les plus importants à visiter à Florence. On pense que l'église d'origine sur ce site a été fondée par saint Ambroise en 393 et a été reconstruite au XIe siècle dans le style roman. En 1419, les Médicis ont chargé le plus grand promoteur de l'architecture florentine de la Renaissance, Brunelleschi, de transformer l'église en ce que vous voyez aujourd'hui. Les travaux furent achevés en 1460, après la mort de Brunelleschi, mais suivant ses plans. Florence est toujours prête pour les visites des clients : le fonds hôtelier de la ville est très diversifié et comprend à la fois des hôtels-boutiques de renommée mondiale et des auberges plus que démocratiques.
Église San Lorenzo
L'intérieur clair et harmonieux que Filippo Brunelleschi a créé ici est presque un manuel de son idéal d'architecture de la Renaissance. Restez un instant à contempler le magnifique dallage de marbre, les colonnes à chapiteaux corinthiens soutenant les larges arcs, le complexe plafond à caissons aux délicates rosaces, et les proportions de la nef et des bas-côtés avec leurs chapelles latérales. De chaque côté, au bout de la nef, levez les yeux pour voir une paire de chaires en bronze de Donatello, le dernier chef-d'œuvre de l'artiste, achevé vers 1460 par ses élèves et représentant de manière vivante des scènes de la vie du Christ et des saints. On pense également qu'il a conçu le balcon en marbre au-dessus de la porte du cloître dans l'allée gauche. En face de la chaire en bronze de Donatello se trouve un autre trésor artistique de l'église, une fresque d'Agnolo Bronzino, Martyre de Saint-Laurent. Sur l'autel de la Cappella Martelli (dans le bras gauche du transept face au maître-autel) est un diptyque de l'Annonciation de Filippo Lippi, réalisé en 1440.
Sagrestia Vecchia (ancienne sacristie)
Ce bras gauche du transept mène à la Sagrestia Vecchia, à l'origine prévu comme une chapelle funéraire ainsi qu'une sacristie. Ce fut la première œuvre architecturale complète de Brunelleschi (1420-1428) et elle devait avoir une profonde influence sur l'architecture européenne. Comme ailleurs à San Lorenzo, cette sacristie est une pièce entière, l'impact de son architecture accentué par des œuvres d'art. Et les artistes ont égalé le génie de Brunelleschi - les médaillons et les reliefs en stuc des évangélistes sont de Donatello, tout comme les portes en bronze. Le magnifique tombeau de Piero et Giovanni de'Medici (1472) est d'Andrea Verrocchio.
Adresse : Piazza San Lorenzo, Florence
Chapelles et tombes des Médicis
Bien que les chapelles des Médicis fassent partie de San Lorenzo, vous devez les visiter séparément, par une entrée différente. Vous arriverez d'abord dans la crypte, avec les tombeaux des membres de la famille Médicis, puis dans la chapelle commémorative des princes Médicis, la Cappella dei Principi. Pour une meilleure compréhension de l'art et de l'histoire des chefs-d'œuvre ici, réservez une visite guidée des chapelles privées des Médicis et de la place San Lorenzo avec un guide expert. La visite privée de deux heures comprend les frais d'entrée et un examen approfondi du quartier des Médicis autour de la Piazza San Lorenzo. Vous pouvez regarderles hôtels les mieux notés ici.
Cappella dei Principi
En 1602, le Grand-Duc Ferdinando I a planifié un tel splendide caveau de famille pour la dynastie des Médicis que des rumeurs se sont répandues selon lesquelles ils transféraient le tombeau de Jésus-Christ de Jérusalem à Florence; un sépulcre aussi extravagant ne pouvait être destiné aux mortels, pas même aux princes. Les travaux ont été commencés en 1604 par l'architecte Buontalenti et poursuivis par d'autres, mais la chapelle n'a été achevée qu'à la mort en 1737 du dernier Médicis à régner sur Florence. L'immense dôme n'a été achevé qu'au XIXe siècle. Aucune dépense n'a été épargnée dans ce témoignage de l'importance des Médicis: peintures de scènes bibliques, mosaïques, marbre, 16 blasons incrustés de pierres semi-précieuses, et surtout un immense blason des Médicis. Six grands-ducs sont enterrés ici et pour tout l'artisanat qualifié et les matériaux nobles, il a un air pompeux distinct, suggérant que l'apogée de l'art de la Renaissance est allée et venue avec le XVIe siècle. Derrière l'autel se trouve l'entrée des chapelles du reliquaire et du trésor.
Sagrestia Nuova
Au-delà de la Cappella dei Principi se trouve la Sagrestia Nuova, la Nouvelle Sacristie, construite par Michel-Ange entre 1520 et 1534 pour abriter d'autres tombeaux Médicis. Ce fut le premier travail de Michel-Ange en tant qu'architecte, et son plan appliqua également ses talents de peintre et de sculpteur. Les éléments architecturaux - murs, niches, arcs et pignons - sont sculpturaux, accentués par le marbre gris foncé et blanc brillant éclairé par les fenêtres du dôme. Michel-Ange a également été chargé de sculpter les tombes, mais n'en a achevé que deux avant de partir définitivement pour Rome en 1534. Ces deux, cependant, font partie de ses sculptures les plus connues et les plus influentes. Lorsque réprimandé que ni la statue de Giuliano, duc de Nemours; ni Lorenzo, duc d'Urbino, sur leurs tombes ne ressemblaient réellement au défunt, Michel-Ange a répondu que dans mille ans, personne ne se soucierait de ce à quoi les deux ressemblaient vraiment. Il a délibérément transcendé le portrait pour créer des figures intemporelles, les nommant"la vigilanza"(Vigilance) et"il pensiero"(Pensée).
Sur le couvercle du sarcophage sous Giuliano se trouve la figure de la Nuit, avec un croissant de lune et des étoiles dans ses cheveux, et la figure inachevée du Jour. Les deux figures sont calquées sur les lignes classiques, mais avec une nouvelle dimension philosophique chrétienne. Sous le personnage assis représentant Laurent de Médicis se trouvent le Crépuscule allégorique (à gauche) et l'Aube (à droite). Comme Giuliano, Lorenzo se tourne vers la Vierge pour la rédemption. La Vierge, à son tour, regarde l'autel, symbolisant la mort et la résurrection du Christ, et la vie éternelle. Tous les personnages communiquent entre eux, leur regard imbriqué couvrant la pièce, un concept original de Michel-Ange. À travers l'architecture, la sculpture et la peinture ensemble, il prévoyait de refléter le chemin de la vie depuis le monde matériel des dieux fluviaux et des sarcophages via l'humanité jusqu'à la vie éternelle dans la fresque de la résurrection. Bien que le grand dessein de Michel-Ange pour l'ensemble de l'œuvre n'ait jamais été réalisé et que la fresque de la Résurrection ne soit pas là pour attirer l'œil vers le ciel, l'effet est toujours convaincant et la chapelle est l'une des Les attractions touristiques les plus mémorables de Florence.
Adresse : Piazza Madonna degli Aldobrandini 6, Florence
Biblioteca Laurenziana (Bibliothèque)
La Biblioteca Laurenziana, accessible par le cloître, a été construite sur les fondations d'un monastère du XIIIe siècle et conçue pour abriter la collection de documents et de livres des Médicis. Ceux-ci avaient été déplacés à Rome, mais le pape Clément VII (également un Médicis) les a renvoyés à Florence et a commandé un bâtiment pour eux, afin qu'ils soient accessibles au public. Les travaux commencèrent en 1524 sur les plans de Michel-Ange et s'ouvrirent en 1571. Bien que Michel-Ange quitta Florence en 1534, il continua à participer aux travaux de construction à travers des lettres et des modèles et était clairement au sommet de son art en tant qu'architecte. Ici, vous verrez tous les éléments décoratifs de l'architecture de la Renaissance.
Vous entrerez dans la bibliothèque par un vestibule, où un escalier en courbe mène à la salle de lecture. Michel-Ange prévoyait qu'il soit en noyer, mais en 1559, Bartolomeo Ammannati utilisa une pierre grise à grain fin appelée pietra serena, suivant un modèle en cire de Michel-Ange. Son triple vol, avec des escaliers elliptiques sur le central, était assez différent de tout ce qui avait été vu auparavant. Le vestibule n'a été achevé qu'au début du XXe siècle lorsque le plafond a été recouvert de toile peinte; assurez-vous de voir comment il fait écho à la conception du plafond en bois sculpté de la salle de lecture. Les bureaux de lecture de cette grande galerie ont également été conçus par Michel-Ange, ses sols et son plafond par Tribolo. Vous aurez besoin d'un billet séparé pour visiter la bibliothèque, qui n'est pas toujours ouverte.
Adresse : Piazza San Lorenzo 9, I-50100 Florence
Site officiel : http://www.bml.firenze.sbn.it/ing/tour_of_the_complex.htm
Cloître et Trésor de Cannon
Le jardin clos par lequel vous entrez dans l'église, appelé Cannon's Cloister Cloître, a été conçu par le collègue et étudiant de Brunelleschi, Antonio Manetti Ciaccheri, suivant le style de Brunelleschi. La loggia à deux étages a été construite entre 1457 et 1460. Le cloître mène à la fois à l'église et au Trésor, rempli de vêtements finement brodés, de calices en argent et en or, de reliquaires et de crucifix. Ici aussi, vous trouverez la tombe de Donatello, à côté de la curieuse tombe de son patron, Cosimo di Medici. Le tombeau prend la forme d'une colonne, où il est enterré debout, symbolique de sa position de pilier de l'église et de la famille Médicis.
Piazza San Lorenzo
